Пеене акапелно или акапелно (на италиански) е създаване на музика единствено чрез глас, без да се намесва друг инструмент. Това включва използването на напреднали вокални техники, тъй като певецът или хоровете трябва да имитират чрез гласа си звуците на определени музикални инструменти. Тази практика, по-сложна от музиката, придружена от инструменти, се корени в множество традиции и жанрове през цялата история.
Произходът на капелното пеене
За да проследим произхода на този термин и неговата практика, трябва да се върнем няколко века назад и да се поставим в контекста на религиозната музика на средновековна Европа. Терминът е въведен в Италия а капела, чието значение е буквално „като в параклиса“. Това се отнася до факта, че в християнските църкви, след като използването на музикални инструменти беше забранено, литургиите и другите церемонии трябваше да бъдат придружени само от човешки гласове.
Един от първите примери за акапелно пеене, за които знаем, е Григорианско пеене, форма на свещена монодия, която се пееше в християнските църкви. Въпреки че инструментите не са строго забранени, вокалното пеене без съпровод се превръща в основната форма на сакралната музика.
Еволюция на капелното пеене
През вековете акапелното пеене еволюира от монодия до по-сложни форми като напр полифония, в който няколко гласа пеят различни мелодии едновременно. През Средновековието и Ренесанса европейските църковни и катедрални хорове усъвършенстват тази техника до максимум. Сред най-изявените композитори на акапелна полифония са Палестрина y Жоскин де През, чиито творби се изпълняват и до днес по целия свят.
Около 15 век акапелното пеене се появява и в светската сфера с жанрове като напр. мадригал. Този тип хорова композиция позволява на малки групи от певци да изпълняват на няколко гласа, без да е необходим акомпанимент. През 16 век обаче инструментите започват да се въвеждат в някои видове музика, като кантатата.
Капелно пеене в съвременната музика
Въпреки че акапелното пеене традиционно се свързва със сакралната музика, през 19 век тази практика преживява възраждане в различни църкви и също започва да се разпространява в популярната музика. По-специално в Съединените щати се появиха различни форми на акапелно пеене, свързани с афро-американската духовна музика, като напр. евангелие и духовен.
20-ти век донесе със себе си развитието на различни стилове на акапелно пеене в популярната култура, като случая на бръснарница, форма на четиригласна вокална хармония, която се появява през 30-те години на миналия век, или Ду-уоп, разработен през 1940-те години на миналия век от млади афроамериканци в големите градове.
Техники на капелно пеене
Акапелното пеене може да се извършва с помощта на различни техники. Един от най-често срещаните методи включва комбинация от гласове, които са разделени на четири секции: тенор, бас, баритон и сопран. Тази формация е типична за много вокални групи, които се стремят да постигнат сложни и емоционални хармонии, тъй като всеки глас има своята основна роля в създаването на сплотен и мощен звук.
През последните десетилетия, бийтбокс, или вокални перкусии, придоби актуалност. Тази техника се състои в имитиране на звуците на барабанна машина или барабани с устата ви, добавяне на ритмичен слой към вокалните композиции.
Най-известните акапелни певчески групи
През годините многобройни вокални групи са се откроявали със своето майсторство и креативност в изпълнението на акапелна музика. Сред тях е известната група Pentatonix, които популяризираха жанра благодарение на своя модерен стил и реинтерпретации на популярни песни. Други групи, които трябва да подчертаете, са The Voca People или Ван Канто, които съчетават акапелната техника с жанрове като метъл или бийтбокс.
Певецът солист в капелно пеене
В допълнение към хоровите ансамбли, солистите също играят решаваща роля в акапелната музика. Това е така, защото в много случаи соло певецът отговаря за носенето на мелодията, докато хорът или вокалните хармонии осигуряват подкрепа чрез акомпанимент. Тази форма на изпълнение понякога се изпълнява без присъствието на хор, постигайки ефект, който подчертава вокалните качества и техническия контрол на певеца.
Капела пее днес
В настоящия контекст акапелното пеене надхвърли царството на класическата и сакралната музика, за да се превърне в неразделна част от популярната култура. Телевизионни предавания като Пеенето и подобни филми Pitch Perfect Те засилиха интереса към акапелната музика, доближавайки новите поколения до тази дисциплина.
От пресъздаването на поп и рок хитове до поемането на рискове с нови композиции, акапелните певчески групи са доказали, че човешкият глас остава един от най-мощните и гъвкави инструменти в съвременната музика.
Акапелното пеене продължава да се развива, адаптирайки се към нови жанрове и стилове, и остава уникална и емоционална форма на музика, която свързва изпълнители и слушатели чрез чистотата на вокалния звук.